Petit compte rendu sur l'expo de David Lynch "The air is on Fire" à la Fondation Cartier (jusqu'au 27 mai).

Euh... en 2 mots: Allez-y!!

On est complètement plongé dans l'univers de Lynch, entre les peintures, les photos, le son.

Au rez de chaussée il y a ses peintures, qui racontent les aventures de Bob, ses "Distorted Nudes" (des travaux numériques de photo de nu déformées et altérées), et aussi la présentation de plus de 500 de ses dessins ("présentés dans l'ordre dans lequel Lynch les avait rangés dans ses classeurs", mais comme ils indiquent pas dans quel sens on est sencés suivre les vitrines on est pas vraiment avancés...).

Les peintures sont accrochées sur des grandes structures métalliques sur lesquelles il y a des rideaux colorés (ça c'est dans la salle toute en verre, à gauche quand on rentre) ou des toiles peintes tendues (ça c'est dans l'autre salle, celle avec les 500 dessins). Souvent (tout le temps?) il écrit le titre de la toile SUR la toile (en fait aprés avoir fini le tour de la première salle j'ai découvert que le titre des toiles était aussi indiqué sur les structures métalliques, ce qui m'aurait évité bien des déchiffrages laborieux si je m'en était aperçue plus tôt).

Ses peintures sont souvent sur des formats carrés mais des fois une image tient sur 2 toiles carrées juxtaposées ( d'où le déchiffrage laborieux de ce qu'il écrit...). Dans la première salle (toujours celle-de-gauche-en-rentrant) une de mes peintures préférées étaient "Bob finds himself in a world for which he has no understanding". Assez bizarrement cette peinture était dans les verts-bleu sombres et noir, alors que presque toute les autres peintures de cette salle étaient plutôt dans les marrons-beiges-gris-noir (enfin plutôt organique quoi...)

Dans l'autre salle du rez de chaussée (celle avec les 500 dessins-classés-mais-on-sait-pas-dans-quel-sens-on-doit-aller) c'était plutôt à dominante grise (d'ailleurs les murs étaient gris, les toiles tendues comme support aussi, même les marie-louises étaient grises). Là aussi les titres des peintures étaient indiqués sur les peintures en lettres dactylographiées-découpées-collées version lettre anonyme.

Le son est aussi super important. Une bande son (trés planante) accompagne l'expo, avec de temps en temps des sons qui viennent l'altérer. Au début j'ai cru que ces sons faisait partie de la bande son, aprés j'ai repéré des espèces de boutons reliés à des enceintes donc j'ai pensé que peut-être il y avait des capteurs qui déclenchaient les altérations en fonction du mouvement des gens, et en fait, beaucoup plus simplement, il suffisait d'appuyer sur les boutons pour lancer les sons. Donc en gros, bande son interactive.

Au sous sol, Lynch avait reconstitué le théâtre d'Eraserhead, dans lequel étaient diffusés ses premiers courts métrages (le seul hic, c'était que c'était en VO non sous titré...). Il y avait aussi sa série de photos "Snowmen". Toujours au sous sol mais dans un petite pièce de l'autre côté, il y avait la reproduction d'un de ses dessins qui représente un intérieur (mobilier à rayures, perspectives bizares et motifs assez bizares aussi en fait). Le dessin était accroché au mur en face de cette reproduction d'espèce de salon, dans laquelle on pouvait se déplacer (encore mieux que le jardin d'hiver de Dubuffet à Beaubourg j'ai trouvé). Dans la même pièce sur les autres murs il y avait encore ses Distorted Nudes, mais en plus petits.

voilà je crois que j'ai réussi à faire à peu prés le tour, mais bon, raconté comme ça ça rend pas vraiment justice à l'expo alors je le répète, allez y.